OPPO这次与深圳最美海边艺术馆：海上世界艺术文化中心，联合打造了一次科技与艺术的融合盛宴。
本次展览为我们呈现了「2022 Renovators 全球青年创享计划」的六件赛事优胜作品，这也是它们继伦敦艺术节后在国内的首次亮相，并将OPPO未来科技大会2022上发布的两项最新技术：马里亚纳 MariSilicon Y和可交互数字人2.0，以新媒体艺术形式进行可视化呈现。
一场近距离欣赏六位青年艺术家的影像、互动装置作品，亲身领略未来科技美学的“旅程”从这里开始。
科技重塑着未来，而艺术又如涓涓细流般给予科技无限的灵感，当这两者融合交织，关于未来的想象，便呼之欲出了。
2022 OPPO Renovators 全球青年创享计划携手中国美术学院跨媒体艺术学院举办，与海上世界文化艺术中心战略合作，以SWCAC青年艺术计划项目为载体，共同致力于为青年艺术家提供艺术成长中的全面支持，链接艺术家与广阔的艺术生态。
《植物的轻幽默》是对虚拟数字环境中表现出有机生命系统的探索，作品对有机生命体展开联想，以湿媒介为线索，植物为载体，探索湿媒介语境下有机生命的艺术表达方式。
通过不同的态度触摸植物的不同部位，会得到植物的不同的反馈，能跟植物交流对话的感觉，实属奇妙至极。
文敏婕，华中师范大学美术学院数字媒体设计研究生在读、跨媒体艺术工作者，低科技艺术实验室成员， 艺术创作聚焦于艺术和生物之间的跨媒体互动艺术，其创作轨迹焦距在“干性”硅晶计算机科技以及生命系统相关的“湿性”生物学的结合，包括互动艺术、数据可视化装置等。参与艺术项目，展出于湖北省科技馆，个人作品参与伦敦艺术节，并获得全国高校数字艺术设计大赛国家级三等奖（省级一等奖）2022，中国大学生计算机设计大赛国家级三等奖（省级一等奖）2022，Renovators全球青年创享计划概念奖2022，湖北省大学生文化创意设计大赛创意需求类——最佳城市主题游戏设计优秀奖（2021）等。
在这里，你可以通过AR技术，将艺术家罗朗一所创作的不同身份的虚拟形象“小O”，融入我们的生活场景之中。然后在AR城市社区里，与更多有着艺术创造力的“玩家”一起，创作与完善“小O”的艺术形象。
这个世界中，每一个“白日梦”都能实现，而小O就是你最坚定的梦想支持者和守护者。
罗朗一，中央美术学院设计学院本科生在读，主要研究跨媒介艺术和影像艺术。作为跨学科综合类设计工作者，其作品覆盖电影影视、虚拟服饰、展览设计、媒介交互等领域，聚焦于“新理念”、“新科技”，“新界限”，塑造独特的个人风格和审美观念。曾代表中央美术学院作为北京冬奥会开闭幕式志愿者，作品参与“青春之向”首都青年庆祝建团百年艺术创作特展、伦敦设计节等，获得Renovators全球青年创享计划“创新奖”。为央视《诗画中国》系列节目等做项目筹备和提供新媒体视觉参考（2022）。
你是否也幻想过，当未来已来，生物由真实向虚拟进化。在元宇宙的世界里，会催生出怎样的“新物种”？
随着这样的猜想，虚拟水母出现了。它们遨游在数字化的世界里，等待着你去探索关于未来生物的奥秘。
本、硕均就读于广州美术学院，Much More.艺术团队主理人。致力于多媒介艺术与设计的实践和理论研究，作品曾入选全球各地重要艺术设计展览，如2022年伦敦设计双年展、广州国际灯光节、2022冬奥文化主题艺术展、重庆光影艺术季等。
毕业于广州美术学院，数字编程艺术家，三维动画设计师，Much More.艺术团队主理人。曾为阿里、天猫、腾讯等客户提供新媒体艺术营销解决方案与内容制作。作品横跨数据可视化互动艺术装置及创意混合媒体。
致力于探索数据处理视觉美学与跨界合作研究，运用数字编程以一种全新的方式呈现世界的形形。
毕业于广州美术学院，三维动画设计师，独立影像艺术家，Much More.艺术团队主理人。曾参与上海天文馆“地球变迁”、“星际穿越”、音乐剧《小说》、舞台剧《大赢家》等大型项目制作。作品横跨数字参与的新媒体剧场展演、艺术装置及创意混合媒体。
致力于非现实性数字影像与诗性叙事跨界合作研究，呈现梦境、营造氛围、记录心境。
作为艺术家彭艺伟对于未来与过去历史融合的探索影片，他在这里创作了一个以科技生产历史的无实体工厂，其中的工人不是人类，而是人类的概念，它们在历史上的各向异性导致了各种方向上与人对立。
在工人_博物馆中，历史可以被生产，也可以被吞噬，最终隐匿于遥远的角落。而在在历史的堆叠中，无数关于人类发展的遐思被激发了出来......
创作方向聚焦于数据感知、文本阅读体验与科技评价，关注于同代人生活中的迷失与错位并提出尖锐的发问。在新媒体交互艺术与游戏艺术中拥有长时间的探索且发掘出独特个人风格与审美，并尝试使用视觉交互、实验影像、文本与游戏等多重媒介手段围绕现实与幻想、现在与非现在、消费与生产等永恒元素来探讨事物的内在价值。
威廉·吉布森在《精神漫游者》中将“后人类”阐释为“由数据做成的人的躯体”，即借技术将生命形式重构为“物质-信息混合物”，此时人同时拥有物理自我与数字化“自我”。
艺术家许昕以人离世后留在虚拟空间的“数字资产”概念为出发点，进行一番别开生面的构思。在后人类花园内，你可以通过APP，按照你的觉悟与见解，打造一个能代表自己一生的个人纪念碑形象。在上传媒介记忆后，生成一个“后人类”的自我化身。
这也许也意味着，就像科幻片里一般，未来人类可以通过数字化“自我”，达成永生。
许昕，南京艺术学院数字媒体设计硕士在读，关注跨媒介的融合叙事，研究内容聚焦于网络文化、数字永生、身份认同、后人类等议题，试图日常的生活力与潜在创新性以赋予作品以想象力。
曾与中国科学技术大学合作，基于其科研论文成果探索数据可视化的动态形式，并展出于中国科大2021重大原创性科技成果海报展。个人作品曾获第十届中国好创意大赛国赛二等奖、第十六届全国高校数字艺术设计大赛三等奖、Renovators全球青年创享计划概念奖等。
未来世界里，也许我们能通过分裂、扩张，催生出不同形态的自己，正如ollie一样。
作为来自元宇宙的刽子手，ollie穿梭于每个新兴的艺术领域，在不同文化之间进行撕裂与重组。而每一个形态的ollie，都是独一无二的存在。
攻读中国美术学院跨媒体硕士的同时创作着超强个人风格传达的作品，作为流行文化与亚文化间的游荡者尝试在一切音画作用的场景中加热氛围，划破传统体验。灵感聚焦后人类、元宇宙、网络社会、潮流艺术、时尚等，在各个艺术领域混合接力，制造次世代辐射。持续个人输出时也以万能的角色出现在各新兴音乐人及国内外厂牌的音乐合作与视觉作品中。
作为我们耳熟能详的品牌，EBET易博OPPO一直致力于探索前沿科技，并鼓励全世界的青年创作者参与科技艺术创新。
马里亚纳® MariSilicon Y 高达590 GOPS的超前算力，首次在音频设备端侧实现实时的声音分离，为我们提供全新一代的听音体验。「自定义全景声」、「万能全景声」等个性化定制听感，让我们享受独属于自己的听觉盛宴。
在自定义全景声模式下，针对被识别的声音对象，用户可以自定义修改每一条音轨的音量，甚至是每一条音轨在虚拟声音空间中的位置，从而创造全新的全景声听感。喜欢专注于人声的用户，便可以调节音轨将歌手的声音拉近，就像他/她在耳边吟唱。若是钟情于节奏，则可以单独将贝斯的声音增强，并定位在舞台“C位“，专注欣赏其他的声音跟随贝斯而律动。自定义全景声极大满足了用户千人千面的听音标准，让听音乐不再只是被动的过程，而是一种主动的参与。
想要获得传统意义上的立体声、环绕声和全景声效果，就必须在音乐制作的时候就采用特殊的格式。如果一首歌并没有按照这样的规格制作，那用户就无法获得全景声。比如华语音乐的很大一部分唱片，就不支持“杜比全景声“等特殊格式；现在则可以通过马里亚纳® MariSilicon Y的AI大算力音轨识别分离能力，可以无视音乐内容本身的格式，通过将音轨分离并重新定位渲染空间，能够将任意普通音频，实时转化成立体声、环绕声或者全景声，形成极具沉浸感的听觉体验。
马里亚纳® MariSilicon Y 集成全球最快的12Mbps蓝牙速率，结合定制的高性能无损编解码技术URLC，首次实现192kHz/24bit 无损音频的无线传输。
在这款体感运动游戏中，OPPO数字人通过识别骨骼点定制游戏体态的技术，可以实时判断出你的动作，无论是出拳、还是躲避，都能精准给出反应。
而这种超前的互动模式甚至都不需要其它体感设备，只需要一部OPPO手机就可以开始。